مع حماسنا الكبير لإعادة إنتاج الفضاء الميت، يأتي قدر معقول من القلق الذي يجعلنا نتساءل عن مدى شغف المطورين في EA Motive Studio وما إذا كان بإمكانهم مواجهة هذا التحدي.
بعد قضاء بعض الوقت في USG Ishimura، يمكننا أن نؤكد أننا نواجه واحدة من أعظم عمليات إعادة التصنيع في تاريخ الصناعة. حيث إنها إعادة صنع تأخذ كل ما قدمه الإصدار الأصلي وتحسّنه من حيث سرد القصص وأسلوب اللعب وبالطبع الرسومات المذهلة.
الفضاء الميت Remake هي تجربة لا تُنسى للمعجبين القدامى والمبتدئين على حدٍ سواء.
Dead Space .. مراجعة كاملة لسلسلة الفضاء الميت وواحدة من أعظم السلاسل في التاريخ!
تحسينات رائعة في سرد القصص
إذا لم تكن قد لعبت لعبة الفضاء الميت بعد، دعني أحدد القصة المذهلة التي تنتظرك.
بحلول القرن الثالث والعشرين، استنفدت البشرية معظم الموارد الطبيعية للأرض، وتستخدم الوكالات الحكومية العالمية مركبات فضائية تسمى “قاذفات الكواكب” لتفكيك الكواكب الأخرى لجني مواردها وقتل البشر على الأرض.
بدأت في الحفاظ على حياة في القرن الثالث والعشرين، اكتشف الباحثون قطعة أثرية غريبة أطلقوا عليها اسم Markers. نظرًا لأن هذه العلامة تصدر مجالًا كهرومغناطيسيًا مستمرًا من العدم، يعتقد الباحثون أنه يمكن أن يزود الأرض بموارد غير محدودة لضمان حماية الحياة البشرية.
اكتشف الباحثون أن الحقول الكهرومغناطيسية التي تنقلها العلامات يمكن أن تدفع الأشخاص الأحياء إلى الجنون، وتهلوسهم، وتعيد إحياء الموتى كمخلوقات تسمى Necro morphs.
تم إلغاء المشروع، وتم التخلي عن كل ما يتعلق به، وتم إخفاء موقع Marker حتى لا يتأذى أحد.
لكن هذا لم يكن كل شيء. بعد ثلاثة قرون، في القرن السادس والعشرين، عثرت سفينة التعدين USG Ishimura على نسخة حمراء للعلامة مدفونة بالقرب من مستعمرة مهجورة.
هذا يتسبب في إصابة جميع الموظفين بالجنون وتشغيل بعضهم البعض، وتحويل معظمهم إلى متحولون. تطلب الدكتورة نيكول برينان إرسال رسالة استغاثة إلى حبيبها إسحاق كلارك للعثور عليها.
أنت تلعب دور إسحاق كلارك، مهندس يقوم بإصلاح جميع أنواع المركبات الفضائية ويتلقى رسائل استغاثة. وصل هو وأحد أفراد الطاقم إلى USG Ishimura، حيث تبدأ رحلة مرعبة وخطيرة. هدفك الرئيسي هو العثور على حبيبك والبقاء على قيد الحياة والهروب من السفينة.
روعة القصة
كانت القصة رائعة بالفعل في الأصل، لكن النسخة الجديدة تحسنت عليها بشكل كبير من خلال إضافة سلسلة من المشاهد السينمائية وخطوط جديدة للحوار، مما يضيف عمقًا دراميًا قويًا ومطلوبًا بشدة يجعل الفيلم الأصلي غير قابل للعب.
يُقال إنها واحدة من أفضل القصص في ألعاب الرعب والبقاء على قيد الحياة وأعيد تشكيلها بشكل أفضل من أي وقت مضى.
حيث كانت اللعبة الأصلية عبارة عن تجربة خطية تعتمد فقط على إكمال المهام الرئيسية، وتمكنت النسخة الجديدة من القيام بذلك.
ومع ذلك، أضاف EA Motive Studio سلسلة من المهام الجانبية الجديدة لإضافتها إلى القصة ومنحك فهمًا أفضل لماركر وطاقم السفينة. إنها أسئلة جانبية لا تشبه المهام الجانبية، وهذا ما يجعلها قوية جدًا.
بالإضافة إلى ذلك، تحتوي اللعبة على نهاية سرية جديدة، ولكن دعنا نكتشفها على طريقتك الخاصة.
يمكن إكمال القصة الرئيسية في حوالي 10 ساعات، ولكن إذا حاولت مسح القصة الرئيسية والمهام الجانبية، فستستغرق 12 ساعة، أي حوالي ساعتين أطول من الإصدار الأصلي.
تحسين طريقة اللعب القديمة في الفضاء الميت
التغييرات في اللعبة أقل دراماتيكية في الطبعة الجديدة.
اللعبة عبارة عن تجربة من منظور شخص ثالث تعتمد على المواجهة البعيدة مع سبعة أسلحة وأدوات مستقبلية، جنبًا إلى جنب مع القدرة على تحريك الأشياء في البيئة لمساعدتك في مواجهة تنكر الأشكال وحل الألغاز.
سفينة إيشبمورا متصلة ببعضها البعض
في النسخة الأصلية، لم تكن سفينة إيشيمورا متصلة، وكان السفر من منطقة إلى أخرى يتطلب التوجه إلى محطة ترام، مع عدم وجود اتصال بين تلك المناطق.
بالطبع، التصميم بدائي ومنطقي للعبة تم إصدارها في عام 2008، لكن النسخة الجديدة ليست كذلك. حيث أصبحت سفينة Ishimura الآن كيانًا واحدًا، ويمكن استكشاف جميع المناطق دون شاشة تحميل واحدة.
كما تعتمد اللعبة على نظام طلقة واحدة يشبه God of War 2018، مما يجعلها تجربة سينمائية من البداية إلى النهاية. تظهر شاشة التحميل فقط عندما تموت.
أصبح ربط جميع أجزاء السفينة جعل العالم أكثر منطقية، وأكثر سلاسة للتنقل، وأسهل الانغماس في هذا العالم.
أيضًا، لا يمكن الوصول إلى بعض المناطق التي تزورها نظرًا لانخفاض مستوى التصريح الأمني لديك، ولكن مع تقدم القصة، سيتم فتح المستوى التالي من التصريح الأمني ، مما يسمح لك بالتراجع عن مواردك القديمة. منطقة لاكتساب شيء ما أو اكتشافه الجديد. أصبحت التجربة خطراً بيولوجياً.
وجود مناطق جانبية توفر العديد من الموارد
نظرًا لإعادة تصميم سفينة Ishimura من الألف إلى الياء، أضاف الاستوديو العديد من المناطق الجديدة لاستكشافها. كما توفر هذه المناطق الكثير من الموارد التي يمكن استخدامها لشراء الذخيرة وترقية الملابس وترقية الأسلحة والمعدات المختلفة.
بالطبع، الحصول على هذه الموارد ليس بالأمر السهل، وهنا تضاف عناصر جديدة إلى اللعبة.
العديد من الأماكن لديها خيارات للتحكم في الأبواب والإضاءة المحيطة. إذا كنت تريد الذهاب إلى باب جانبي، فسيتعين عليك إطفاء المصباح تمامًا حتى تعيد توصيل الطاقة بهذا الباب.
هل تخاطر بوجودك في الظلام الدامس وفرص تكاثر الوحوش وأخذ تلك الموارد؟ إنها مخاطرة، إما أن تربح أو تخسر. جعلني امتلاك المزيد من الحرية للاعب أرغب في تحمل كل المخاطر أمامي.
منطقة 0 جاذبية أصبحت أكثر متعة
يتم وضع العديد من ألغاز الفضاء الميت في مواقع خالية من الجاذبية، مما يسمح لك بالطيران.
كانت هذه المناطق مملة للغاية في النسخة الأصلية حيث كان عليك التنقل بين الجدران للسير عليها، لكن في النسخة المعدلة كانت 360 درجة بالكامل وفي أي اتجاه في الهواء يمكنك الطيران بحرية.
يعد حل الألغاز أكثر متعة، كما أن مواجهة تنكر الأشكال أكثر قوة. خاصة وأنك تستطيع التحكم بها عقليًا في الهواء لجعلها تقف ثابتة، ورمي متفجرات مختلفة لرؤية أجزاء الجسم متناثرة إلى الأمام، والعديد من الأشياء الرائعة الأخرى.
يغير نظام Intensity Director (مدير الشدة) اللعبة بالكامل
ابتكرت EA Motive Studio نظامًا جديدًا كليًا لإعادة تشكيل الفضاء الميت الخاصة بهم يسمى Intensity Director. بلا شك، هذا هو أفضل نظام لعبة رعب رأيته في حياتي.
فكرة النظام عشوائية. حيث يظهر الأعداء، وتنطفئ الأنوار، ويظهر الضباب أمام الشاشة، وكل ما يحدث في بيئتك يكون عشوائيًا.
تم تصميم النظام لمنح كل لاعب تجربة مختلفة بشكل عشوائي. لا يوجد لاعبان لهما نفس التجربة. حتى إذا قرر نفس الشخص إعادة تشغيل اللعبة، فمن المستحيل التنبؤ بما سيحدث أثناء استكشاف سفينة الفضاء.
من حين لآخر، سمعت أصواتًا تأتي من فتحات التهوية، واعتقدت أن الأعداء يهاجمونني، لكن لم يخرج أحد.
هذه الفكرة جعلتني مدمنًا على هذه اللعبة وهي دائمًا ما تثير أعصابي لأنك لا تعرف أبدًا ما سيحدث أو متى سيحدث. لم أتوقع أن يتم تطبيق شيء من هذا القبيل في العديد من ألعاب الرعب الأخرى المبالغة في التشويق والمبالغ فيها.
على الرغم من أن الاستوديو قام بتغييرات كبيرة لتحسين طريقة اللعب، كان هناك شيء مطلوب ولكنه لم يحدث.
حيث تتطلب منك بعض مهام القصة الرئيسية القيام بنفس الهدف مرارًا وتكرارًا، مما قد يجعل التجربة مملة. أتمنى أن يعالج Motive Studio هذه المشكلة من خلال إعادة تصميم هذه المهام قليلاً، لكنني بقيت مع الإصدار الأصلي. هذا هو أحد الأشياء التي أريد التركيز عليها عند العمل على طبعة جديدة من الفضاء الميت 2.
الرسومات والصوت والأداء الفني للعبة الفضاء الميت
كما هو الحال دائمًا، تألق محرك Frostbite
بالطبع، لقد عرفنا ميزات Frostbite الرائعة منذ أيام Battlefield 4، ولكن ربما لم تتمكن لعبة أحدث مثل Battlefield 2042 من تقديم ميزاتها إلى جيل جديد. تكمن المشكلة هنا في أنه على عكس الفضاء الميت Remake، فهي تجربة جيل جديد بالكامل تستفيد من كل قوة المحرك لتقديم تجربة بصرية جميلة.
أهم عنصرين في ألعاب الرعب هما الإضاءة والظلال. هنا، برع أستوديو EA Motive في توفير الإضاءة الأكثر واقعية. يوفر كل شيء في عالم اللعبة إضاءة في الوقت الفعلي ويمكن تصويرها بمصادر إضاءة مختلفة لتعتيم مكان ما على سبيل المثال.
تلعب الظلال أيضًا دورًا رئيسيًا في إنشاء بيئات مظلمة وغريبة، وتساعد تقنية تتبع أشعة الانسداد المحيطي التي تم تقديمها في اللعبة كثيرًا في هذا الصدد. العديد من بيئات الفضاء الميت مظلمة لدرجة أنك ستحتاج إلى تصويب سلاحك لإضاءة المنطقة بمصباحك. تجربة مرعبة حقًا.
تم إنشاء كل شيء في اللعبة من نقطة الصفر وجميع العناصر والمواد الموجودة في البيئة واقعية وتلعب جزءًا من تصميم USG Ishimura المظلم والقاسي. مثل التفاصيل حول الوحوش والشخصيات وحتى البدلة التي يرتديها إسحاق.
من الصعب تخيل الاستوديو يقوم بكل ذلك في غضون عامين ونصف. بالطبع، الفيزياء هي أساس عظمة محرك Frostbite، لذلك لا يمكننا نسيانها. هنا كل شيء في اللعبة متحرك وكل شيء يتفاعل معك بطريقة واقعية، مما يجعلك تشعر أن العالم حي وأنك تتحرك حقًا داخل هذا العالم.
زيادة على ذلك إن تناثر الدم والإضاءة المتغيرة الموجهة إلى عناصر البيئة مع الانعكاسات المذهلة تجعل المشهد الأخير تحفة مبهجة للعين.
صوت ثلاثي الأبعاد يضاعف من جو الرعب
واحدة من الإضافات الرائعة في الفضاء الميت Remake هي الأصوات ثلاثية الأبعاد التي تم إنشاؤها بحيث يحدث كل شيء من حولك بشكل عشوائي. حيث إن أصداء الصوت العشوائي البعيد الذي يحدث عندما تصرخ الوحوش تضيف الرعب إلى هذا العالم، ويتخطى قلبك الخفقان عندما تسمع وحشًا يقترب من خلف جدار.
أيضًا، تم إنشاء أصوات الأسلحة المختلفة وأصوات البيئة بأكملها باحترافية كبيرة.
ربما كان التحسن الأكثر بروزًا في الصوتيات من الإصدار الأصلي هو التمثيل الصوتي. الشخصية الرئيسية إسحاق كلارك يتحدث ويلعبها الرائع غونر رايت. إنها تضيف عمقًا، بدلاً من أن تكون شخصية قليلة الكلام مثل الأصل. شهدت الشخصيات الجانبية أيضًا دراما قوية بتمثيل صوتي واقعي، ويمكنني أن أشعر بمشاعرهم ومخاوفهم. هذا هو بالضبط ما تلاحظه للشخصية الرئيسية التي تتغير نبرة صوتها حسب الحالة التي تكون فيها عندما يتحدثون.
عند الحديث عن التمثيل الصوتي، يجب أن نتحدث أيضًا عن الترجمات التي تساعدنا على فهم اللعبة. لسوء الحظ، فإن الأخبار السيئة هي أن الفضاء الميت Remake غير مترجم.
من الغريب أن ترى EA تُعرِب معظم ألعابها، لكن الفضاء الميت ليست مترجمة. كانت للعبة قصة قوية ومصطلحات معقدة لا بد من تعريبها. آمل ألا يتكرر هذا الخطأ في Remake Part 2.
أما بالنسبة للموسيقى التصويرية، فهذه لعبة رعب، لذا فإن الموسيقى التصويرية ليست الألحان الجميلة التي تسمعها في جميع أنحاء USG Ishimura.
الغرض الرئيسي منه هو توفير الكثير من الاهتزازات والأصوات العالية لإبقائك مرهقًا وعصبيًا طوال التجربة. لا تخطئ، فقد نجحت EA Motive Studio في تسليم هذا.
إيجابيات لعبة الطبعة الجديدة من الفضاء الميت
- تحسين رواية القصص
- إضافات رائعة تجعل اللعب أكثر متعة
- أفضل تجربة بصرية في الصناعة
- يغمرك الصوت ثلاثي الأبعاد في التجربة ويتركك في حالة من الرهبة
- أداء تقني ممتاز على منصة الكمبيوتر الشخصي
- تصميم عالمي مع الاهتمام بالتفاصيل
سلبيات لعبة الطبعة الجديدة من الفضاء الميت
- لم يتغير تصميم بعض المهام المملة
- لا يدعم اللغة العربية
أخيرا، إعادة صنع الفضاء الميت ناجح!
هذه هي الطريقة التي أعيد بها صنع اللعبة.
يعد الفضاء الميت Remake الأفضل في فئته ويقترب من طبعة Resident Evil 2 الرائعة.
هذا هو الفضاء الميت في أفضل حالاته، وتجربة لابد من مشاهدتها سواء لعبت اللعبة الأصلية أو بدأت للتو في استكشاف سفينة Ishimura لأول مرة.
لا تنسى قراءة: Dead Space .. مراجعة كاملة لسلسلة الفضاء الميت وواحدة من أعظم السلاسل في التاريخ!
تعليق واحد